三個(gè)男人一臺(tái)戲 龍尾甩得有新意
《迷幻》劇照
◎黃哲
《迷幻》,久違的又一出北京人藝出品、兩個(gè)男人面對(duì)數(shù)百觀眾演出的“對(duì)子戲”——印象里上一部還是十余年前陳道明和何冰主演的《喜劇的憂傷》。仍然是徐昂導(dǎo)演,和一對(duì)人藝舞臺(tái)上不常見(jiàn)的主演搭檔,三個(gè)男人一臺(tái)戲,將舊歷年的龍尾“甩”得頗有新意。
“你是誰(shuí)”之謎
《迷幻》這出戲雖然角色少,卻絕不意味著人物關(guān)系簡(jiǎn)單——孤島上的一個(gè)常住者和一個(gè)闖入者,前者諾克的身份是“明牌”,設(shè)定為家喻戶曉的國(guó)民作家、諾貝爾文學(xué)獎(jiǎng)得主;后者拉爾桑的身份,隨著唱機(jī)每響起一次埃爾加的《謎語(yǔ)變奏曲》,便發(fā)生一次變奏般的反轉(zhuǎn):從起初來(lái)采訪的記者,到作家舊情人愛(ài)蓮娜的同事、男閨密、丈夫,再到愛(ài)蓮娜身故后繼續(xù)和諾克通信的代筆人,最后是讓愛(ài)蓮娜的人格附著在自己身上達(dá)十年之久的“宿主”……全場(chǎng)觀眾隨諾克一起,不斷顛覆對(duì)“你是誰(shuí)”的認(rèn)識(shí)。
劇名《迷幻》,毋寧說(shuō)是“謎幻”。表面上,兩位主角的會(huì)面是諾克主導(dǎo),他想用新書(shū)的出版對(duì)失聯(lián)的舊愛(ài)進(jìn)行一次召喚。隨著故事的推進(jìn),屬于諾克的謎團(tuán)在一點(diǎn)點(diǎn)解開(kāi):他為什么離群索居?他和愛(ài)蓮娜這對(duì)親密的愛(ài)人為何約定永不相見(jiàn),轉(zhuǎn)而只在文字中做靈魂伴侶?他又為何忽然打破約定想方設(shè)法要見(jiàn)愛(ài)蓮娜一面?而藏在這層故事線之下的,是這段情感背面的樣貌,在二人的交鋒中,在拉爾桑身份之謎的多次反轉(zhuǎn)中,愛(ài)蓮娜的樣子也被一點(diǎn)點(diǎn)還原出來(lái)。
同時(shí),兩位男性主角的關(guān)系,生生被拉扯成一張謎團(tuán)線索剪不斷理還亂的蜘蛛網(wǎng);而劇情最終水落石出之時(shí),他們的關(guān)系卻又變得無(wú)比簡(jiǎn)單清晰、清爽明快。最終觀眾也會(huì)恍然大悟,這出戲的節(jié)目單為何會(huì)別出心裁地以填字游戲的方式呈現(xiàn),其用意就是抽絲剝繭,拼湊還原那雖不尋常卻無(wú)比簡(jiǎn)單的整個(gè)真相。
文學(xué)和哲學(xué)相生相克
“對(duì)子戲”天然的特質(zhì)之一是“話密”。但難得的是,《迷幻》機(jī)鋒智斗你來(lái)我往的對(duì)話,讓觀眾看著過(guò)癮且不累。這當(dāng)然離不開(kāi)導(dǎo)演徐昂將他山之石本土化的處理和兩位演員的貢獻(xiàn),但首先是原著埃里克-埃馬紐埃爾·施米特編織故事手法的高妙。
施米特生于1960年,他橫跨文學(xué)、舞臺(tái)、影視甚至音樂(lè)多個(gè)創(chuàng)作領(lǐng)域,是當(dāng)代法國(guó)被翻譯和改編最多的作家之一,也是法國(guó)影壇的一線編劇和導(dǎo)演。少年施米特第一次跟著父母去看戲之后,就認(rèn)定了“成為莫里哀”的理想,“不是成為演戲的他,而是成為寫(xiě)戲的他”。他的學(xué)術(shù)背景是哲學(xué),研究狄德羅和形而上學(xué),因而在他各種形式的創(chuàng)作里都體現(xiàn)著哲學(xué)與文學(xué)的結(jié)合,其中創(chuàng)作于1996年,由阿蘭·德龍和弗朗西斯·于斯特兩代影帝首演的《迷幻》,正是他的舞臺(tái)成名之作。
從舞臺(tái)劇《迷幻》到高分電影《陪我到世界盡頭》《奧斯卡與玫瑰夫人》,再到《奧斯坦德的夢(mèng)想家》等暢銷(xiāo)小說(shuō),近四十年來(lái),施米特撰寫(xiě)故事的基本配置如出一轍:都是雙主角,在不同故事里可能是男女老少的不同組合;一個(gè)角色的身份是穩(wěn)定的、顯性的,另一個(gè)則身上充滿待解之謎或擁有無(wú)限可能;他們都是這世界上孤獨(dú)的人,在苦苦尋求自己存在的坐標(biāo)和意義;兩人身份差異顯著,卻都不是傳統(tǒng)意義上的“正常人”,都有缺點(diǎn)甚至致命缺陷,但正是自身的缺失讓雙方有機(jī)會(huì)遇到彼此,并最終各自找到了自己。
“哲學(xué)家總是試圖去了解社會(huì)結(jié)構(gòu)和事物本質(zhì),試著把事情弄簡(jiǎn)單。作為一個(gè)作家,我的職責(zé)是試著用簡(jiǎn)單的方式把復(fù)雜的東西說(shuō)明白?!?019年,施米特作為傅雷翻譯出版獎(jiǎng)嘉賓來(lái)華時(shí)曾表示,“我的讀者/受眾有少年兒童也有哲學(xué)家,而我要做的是讓前者像后者那樣去思考,讓后者像前者那樣好奇心得到滿足。”
但這出《迷幻》在他老幼咸宜的作品序列中卻是個(gè)例外。人藝版《迷幻》的演出提示上有一條“建議16歲以上觀眾觀看”,這和該劇在其他國(guó)家上演時(shí)基本是同一待遇,卻在人藝的演出中頗為特殊。創(chuàng)作該劇之前,施米特在博士論文里探討的是狄德羅的“人性的最高目標(biāo)和推動(dòng)力”,隨后面世的這部劇作在直面欲望,思索愛(ài)與激情、利己與利他之間的關(guān)系上走得很遠(yuǎn)。這是多少智者尚且拎不清的終極天問(wèn),實(shí)在不是涉世未深者所能且所該消化的。
一把獵槍和粉色毛衣
在《迷幻》原作里,文學(xué)和哲學(xué)的環(huán)環(huán)相扣、相生相克,代表著法蘭西的文化傳統(tǒng);而人藝的創(chuàng)作團(tuán)隊(duì)化哲學(xué)為心理體驗(yàn),讓原著本土化,是中國(guó)觀眾所喜聞樂(lè)見(jiàn)的——而最事半功倍的打開(kāi)方式,莫過(guò)于從我們最熟悉的斯坦尼斯拉夫斯基體系中的舞美環(huán)境進(jìn)入。
在曹禺劇場(chǎng)里上演的《迷幻》,是高度復(fù)原故事發(fā)生場(chǎng)景的一個(gè)版本:符合諾獎(jiǎng)得主身份的大宅,如同其所在的荒島一樣空曠;全屋唯一的坐席,是寫(xiě)字臺(tái)前的一把扶手轉(zhuǎn)椅,屋內(nèi)的布置將“著作等身”具象化,拉爾桑來(lái)訪時(shí)只能坐在書(shū)堆上;盥洗室甚至可以無(wú)遮攔地向起居室敞開(kāi)。一個(gè)無(wú)法消滅自己的欲望、便以極度避世的方式逃離社會(huì)的作家形象,未出場(chǎng)便先立了起來(lái)。
諾克每每感受到冒犯時(shí)便會(huì)舉起那把獵槍?zhuān)鳛樾坌?、?quán)威和上位者的象征。令人哭笑不得的是,這樣一次又一次的一觸即發(fā)之前,他都還是和顏悅色的,剛剛開(kāi)槍威脅過(guò)對(duì)方,下一秒又回歸正常交談,仿佛無(wú)事發(fā)生,真是翻臉比翻書(shū)還快,動(dòng)作比大腦更快。如馮遠(yuǎn)征所言,這種過(guò)山車(chē)般的人物狀態(tài)對(duì)自己來(lái)說(shuō)“并非舒適區(qū)”,對(duì)看慣了人藝舞臺(tái)上現(xiàn)實(shí)主義風(fēng)格表演的觀眾來(lái)說(shuō)也是挑戰(zhàn),但他在表演之下建立起的深層邏輯,使人物達(dá)成了準(zhǔn)確和可信。
拉爾桑身上的那件粉色毛衣,是他身份謎團(tuán)的凝結(jié)物,也是這個(gè)角色存在的全部基礎(chǔ)?!皭?ài)蓮娜最后幾年躺在病榻,更像是瘦骨嶙峋地放在那上面”,臺(tái)詞中一個(gè)“放”字道盡了愛(ài)與悲憫。而拉爾桑在自己的愛(ài)人、也是最好的朋友死后,選擇了將對(duì)方的生命放在自己身上延續(xù)下去。
人藝很少起用演員“外援”,閆楠此次的表現(xiàn)因此頗受關(guān)注,在認(rèn)可該劇演繹難度的前提下,一部分爭(zhēng)議集中在“找不準(zhǔn)人物”上。但仔細(xì)想想,拉爾桑在愛(ài)人死后,選擇代入其身份,繼續(xù)保持通信達(dá)十年之久,完成了百萬(wàn)字之巨的通信,仿佛只要他不輟筆、愛(ài)人就不曾離開(kāi)這世界;如此想要不穿幫,拉爾桑不可能不把自己人生的一部分活成愛(ài)蓮娜的樣子,也不免活得越像就越痛苦。最終,為了和另一世界里的愛(ài)人、以及對(duì)方的舊愛(ài)達(dá)成三方和解,他又不得不假扮其他身份出場(chǎng),而每一次現(xiàn)出部分原形,就伴隨著另一個(gè)角色上身……在反復(fù)橫跳中自我迷失,甚至忘了自己是誰(shuí)。
“每個(gè)人都是利己主義者,而愛(ài)是利己的相反面?!闭缡┟滋爻鱿道追g出版獎(jiǎng)?lì)C獎(jiǎng)活動(dòng)時(shí)所說(shuō),“愛(ài)是利他的、無(wú)私的,愛(ài)是我們對(duì)某一個(gè)人的依戀,所做的一切都是想要讓這個(gè)人幸福;而激情是一種病,是自私的,有排他性的,莫名其妙地來(lái),莫名其妙地走,激情離開(kāi)之后一地灰燼?!弊罱K,乍看上去更不正常的拉爾桑,用愛(ài)拯救了看起來(lái)更正常、卻一直被激情支配著走到毀滅邊緣的諾克,也永遠(yuǎn)“留住”了自己深?lèi)?ài)的愛(ài)蓮娜。
“獻(xiàn)給某某某”
值得一提的是,《迷幻》雖然直到2024年才面世,但它之于人藝本是一出熟戲:早在2008年《迷幻》就被選中,由任鳴導(dǎo)演,如今的導(dǎo)演徐昂扮演拉爾桑一角??上б蛲话l(fā)的汶川大地震,劇院臨時(shí)改變創(chuàng)作計(jì)劃,已進(jìn)入排練階段的《迷幻》被擱置。一晃十六年飛逝,當(dāng)年飾演諾克一角的馮遠(yuǎn)征,重啟了這出戲并繼續(xù)扮演諾克這個(gè)角色。
劇中,把兩個(gè)男人聯(lián)系到一起的,是一部扉頁(yè)上寫(xiě)著“獻(xiàn)給A.M”的著作,“A.M”即愛(ài)蓮娜·梅特,那個(gè)從未亮相,卻貫穿全劇、把兩位男主連結(jié)到一起的女人。而施米特創(chuàng)作該劇的靈感來(lái)源,也是劇中關(guān)鍵戲劇元素的《謎語(yǔ)變奏曲》,作曲家埃爾加在每一章節(jié)上都寫(xiě)著“獻(xiàn)給某某某”。在任鳴導(dǎo)演離世后,人藝將未完成的《迷幻》重新拾起,便天然地帶有致敬與延續(xù)的意味。總有那么一些作品,除了打動(dòng)人心,還調(diào)動(dòng)人的大腦,去思考這個(gè)世界會(huì)不會(huì)好、審視還有哪些被忽略的存在。這就是所謂具備獨(dú)特知識(shí)分子氣質(zhì)的作者戲劇的價(jià)值。而生產(chǎn)這樣的作品,也正是一家學(xué)者型劇院對(duì)文化界和整個(gè)社會(huì)的應(yīng)有擔(dān)當(dāng)。
供圖/北京人民藝術(shù)劇院
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